当我们怀念春晚时，我们在怀念什么

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（文/阿南）

怕是谁也没料到，比春晚更早让猪年年味蔓延的，是因为一部名为《啥是佩奇》的宣传片。

就这么个“农村老汉为迎孙子回家过年求助全村，最终把鼓风机改造成佩奇”的故事，农村与城市穿插，荒诞与现实交织，叫临近年关的异乡人们蠢蠢欲动。

睡一觉起来的功夫，这条不足六分钟的宣传片病毒式传播，连身边一贯和互联网流行文化绝缘的长辈都在朋友圈转发。各大媒体更是闻风而动，这四个字从公众号刷屏到微博。半个月后的春晚，当年在《大宅门》里饰演白三爷的刘佩琦老师C位出场，也算姗姗来迟地赶上了这波热度。

刘老师出场后，瞪大了眼在春晚找笑点换转发的段子手们怕是长出一口气：“佩奇本奇，刘老师这波稳了。”

近些年来，春晚的舞台比较倾向于寻找去年最当红的明星，喊去年最流行的段子，唱去年最熟悉的歌。更是因此，春晚的导演压力也是愈来愈大。

它是与时俱进的，在同步新奇事物的同时还要调和大众的“怀旧”情怀。

想来也是感慨，如果春晚是个姑娘，她也曾风华正茂。

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1983年，春晚第一次登上央视的舞台。

八十年代的一切都是新的，春晚也带着股稚拙气。如果你愿意重温八十年代的春晚，你会看到很多这样的画面。

舞台↓

观众席↓

你看那挂着的气球，多彩↓

1983年的春晚仿佛没有后台，表演者们听到轮着自己就起身上场。

像这场戏曲表演吧，镜头一扫，演员在台旁边整理衣服，还有一位不知名的灰衣男子拿着稿在镜头前漫步……

姜昆拿着观众来信，抑扬顿挫地念：“我们收到的这些来信，全都点，郑褚风同志……”

旁边的刘晓庆一脸“你仿佛是在逗我”，大喝一声——“郑绪岚！”并赏给姜昆一个白眼。

姜昆也逗，马上躲到刘晓庆身后念叨着：“我说我这人不认识呢，我念成郑褚风了……”

然后他就跑下舞台，就溜了！留下刘晓庆一个人报幕……这是在2019年的春晚舞台上绝对看不到的场景。

要不然总说八十年代是最后的纯真年代呢，那时候，连央视都像个扎着麻花辫的二八少女。

这时候的中国是什么样呢？

距离1978年十一届三中全会召开已经过去了五年，“改革开放的春风吹遍神州”不是一句空话。1983年，农村家庭联产承包责任制在全国范围内全面推广，中国迎来第一次下海经商的浪潮。学习改变命运得到了广泛认可，第一批天之骄子从象牙塔里走出来，广阔天地，大有作为。

那是一个连电视机都还没普及的时代，春晚的任何举动，都是盘古开天地。

比如1983年，春晚开通电话点播，群众用一通通电话将李谷一送上舞台，也让《乡恋》这首“禁曲”传唱街头巷尾。

1984年，陈佩斯和朱时茂表演《吃面条》，这也是春晚舞台上第一次出现小品。

也是1984年，撒切尔夫人发布“中英联合声明”，香港的归属问题尘埃落定。

当时的春晚导演黄一鹤立刻有了请香港演员来参加春晚的心思。最终，这个歌手定为张明敏。他唱的那首歌叫《我的中国心》。

匆匆十年，港台歌手成了春晚的常客。

1993年，北京出生的香港女歌手梁雁翎在舞台上连线张敏与黄沾，一首《像雾像雨又像风》红遍大江南北。

九十年代的春晚舞美，与十年前相比，已经从联欢会进步到了KTV水准。这个大屏幕这么一亮，显然就和国际接上轨了。

请欣赏1993年春晚大胆的配色和服装，看久了竟然还有那么点后现代的艺术感。

再往后，千禧年将近，灯光舞美有模有样，我们的童年回忆陆续登场。

而此时，那一批下海经商的知识分子已经从大浪里拼杀了出来。

而做实体生意起家的他们还没想到，互联网的浪潮逐渐逼近，一群敲键盘的毛头小子将在十年后成为他们的对手。

1997年，丁磊创办网易公司。

1999年，马云创立阿里巴巴。

2000年，李彦宏创立百度。

此后数年，互联网公司如雨后春笋，不停冒出。与之相伴的，是各大传统行业受到的冲击。

借助互联网，当代人一天接受的信息量或许比三十年前的老百姓一年接受的都多。

短视频和直播平台兴起，电影特效日新月异。这个时候，再想像当年似的从春晚里找点“新”东西出来，实在是太难了。

相反，可能是春晚在从瞬息万变的新媒体里汲取能量。

传统媒体，曾经是最有生命力的一个平台。传统媒体人，曾经是很有生命力、很浪漫、也很前卫的一群人。

2003年在《新闻调查》做记者的柴静曾经在书里写自己在非典一线的经历，去缠疾病预防控制中心的人：“让我们进去吧。”

负责人说，录音杆不能进，录音师不能进，摄像机不能进，不能消毒的，都不让进。

柴静说：“我可以消毒，让我进去。给我别一个麦克，别在衣服里。”人家问她：“有意义吗？”她说：“有。”

还有2003年在凤凰卫视做《冷暖人生》的陈晓楠，说自己在黎巴嫩采访，炮火之中，酒店里所有人都撤走了，结果他们下楼的时候看见一个老头在大厅演奏钢琴。

她说：”特别像卡萨布兰卡。”

2018年，自1993年起任职央视的白岩松在传媒大学演讲，说：“我就是不染发。我是新闻人，新闻人一个很重要的词叫真实，我就想真实的老一回。”

在处处能淘金的八九十年代，做媒体实在不算个挣钱的行当。那么多人充满理想地踏入这个行业，大约有一种“创世感”。

他们所做的一切，都是新的。他们每往前走一步，这个世界就往前走一步。

而现在，创新已经是互联网的任务了。短视频和直播平台兴起，弹幕文化号令群雄。躺在床上就能刷到精彩的文章和短片，所有流行文化的生命力只有一周。

这个时候，一台筹备期长达半年的晚会，显得多么的“不合时宜”，却最应该珍惜。

春晚，从1983年第一届到现在，已经有三十六个年头了。

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2014年，一档辩论节目横空出世，模式之创新、观点之锐利让其余网综望尘莫及。很快就成为年轻人下饭坐车必备之良品。这档综艺叫《奇葩说》，制作公司是米未，米未的创始人是马东。

马东，毕业于北京电影学院，曾是湖南卫视《有话好好说》的主持人，也做过《文化访谈录》的主持人和制片。而2009年和2011年的春晚导演工作，也有马东的参与。

2013年，马东加盟互联网，完成了传统媒体到网媒的转型。

上文提过的陈晓楠，凤凰卫视的台柱子，《冷暖人生》的主持人，也在2017年投身互联网，和自己的老搭档制作人季业做出了评分高达9.5的《和陌生人说话》。

另一档著名知识分子代表许知远的节目《十三邀》虽然频繁被骂，但也获得了8.6的高分认可。而这档节目的制作班底，有一半的员工来自当初央视那部神级纪录片《客从何处来》。

当下的媒体行业，这种转型数不胜数。而这批从传统媒体走出来的人，但凡出手，永远带着那个黄金年代的大气和厚重。

即便换了平台，换了模式，做出成绩的，还是同一批人。传统媒体或许在消亡，但媒体人没有。而媒体，永远是人的媒体。

互联网的浪潮中，传统媒体终将烟消云散。但它毕竟旺盛过，在混沌初开的年代。它也不会死，只是被移植，然后在另一片土壤上盛开。

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